【摄影、影视摄影与制作专业介绍、摄影常识、图评写作技巧】编导艺考校考摄影专业考试资料

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摄影专业考什么

摄影专业艺考一般分为面试和笔试。在摄影艺考笔试中主要分三块,第一是文艺理论及电影电视摄影基础知识,第二部分是摄影图片分析,第三部分是电影影片分析。第一部分基本每个摄影专业艺考都会考,而第二、三部分是因学校而异会涉及到的考试,具体的考试内容,大家可以去查看学校历年招生简章作为参考。


在这也给大家举几个摄影艺考的例子:


一、北京电影学院摄影、影视摄影与制作:

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1.文艺理论及电影基础知识这份笔答试卷是摄影专业初试的第一份考卷。考试内容涉及到文学艺术的一般常识,戏剧、音乐、美术等艺术门类的基本知识,电影、电视的基础常识。试题形式多样,包括填空、判断、选择、名词解释、问答题等项,题量也比较大。这项考试的目的是了解考生对文学艺术、电影等知识的了解、掌握、认知的广度与深度,并从中判断你的电影、电视摄影的基本知识。字里行间会反映出你的聪敏与灵感。


2.绘画这是摄影专业的第二份试卷。考试内容是人像或石膏人像的素描或者是人物的全身速写或风景速写。考试时间为三个小时。考试的目的是为了了解学生的绘画基础与造型能力。如是素描考试,则要求学生能利用线条与明暗调子准确地塑造人物形象与光线感受。如是速写考试,则主要考查学生观察生活与记录生活的能力,要求学生特别要对对象特征画面构图引起重视。绘画的成绩将带入复试。


3.影片分析能参加影片分析考试,说明你已通过初试,进入了复试阶段。影片分析是摄影系复试考试的第一项内容。这个考试有一定难度,主要是看完影片会一片茫然,不知道从何写起。考试时,先放映一部影片(国内的或国外的)。然后,让考生从摄影专业的角度写一篇(字数约在2000字左右)影片分析。实际上就是写一篇电影摄影创作的分析文章。

二、浙江传媒学院摄影、影视摄影与制作:

影视摄影与制作(电视摄像)

初试(线上笔试):

①影像创意能力测试:根据规定情境撰写影像创意思路,并进行分镜头设计;

②影视画面分析:分析所提供的影视画面,按要求回答问题。

摄影

初试(线上笔试):

①图片说明:观察摄影作品,并结合英文提示,写出图片说明;

②摄影作品分析:根据提供的摄影作品,从摄影语言应用的角度对摄影作品进行分析(不可写成图片说明或故事梗概);

③图形创意:根据图形和要求,简单画出符合题意的画面并加以解释。

影视摄影与制作(电影摄影与制作)

初试(线上笔试):

①问答题:问题涉及电影及人文社科等方面内容;

②图片分析与故事写作:对给定图片进行分析,并根据题目要求进行故事写作。

影视摄影与制作(电视节目制作)

初试(线上笔试):

①创作题:剧本梗概写作及分镜头创作;

②综合素质测试:社会认知及专业关注度考察。


三、云南艺术学院摄影:

 

实行一次性专业考试,总分 300 分。


1.色彩(笔试)——依照题目所提示的视觉元素,在 4 开纸上进行四格分镜头绘画创作,要求通过四个画面呈现出构思的关键性场景,通过四个场景画面的组合连接成一个相对完整的故事。绘画工具不限,强调场景空间中各个视觉元素相互之间的构成关系,包括四个画面之间的逻辑关系,注重画面气氛与色彩的表现力,考试时间 3 小时,以满分 200 分计入总分。


2.面试——考试时间 5 分钟内,以满分 100 分计入总分。
(1)测量身高、检测辨色力;
(2)自我介绍;
(3)艺术作品展示(美术、图片摄影作品);
(4)回答问题(以美术、摄影基础知识为主,根据抽签内容进行表述)。

三、南京传媒学院摄影、影视摄影与制作:

摄影(图片摄影)

身体条件及要求:

无色盲、无色弱、矫正视力4.8以上,无平足。

一、网络初试

1 .综合知识考核:在限定的时间内,完成作答(单选)(8分钟)

2 .自我介绍:从特长、爱好、获奖、对报考专业的认识、职业理想等方面做简短介绍(2分钟)

3 .即兴问答:根据所抽取题目,回答问题(3分钟)

4 .即兴摄影作品创作:根据所抽取关键词,以口头表述形式即兴构思创作一幅摄影作品,要求详细说明创作思路及画面内容(3分钟)

5 .摄影作品评述:根据所给照片,从主题和摄影两方面展开综合评述(5分钟)

二、复试

1 .面试: 专业相关知识问答(可向考官展示摄影作品及曾获奖项)

2 .笔试: 影视作品分析(时长120分钟)

影视摄影与制作(电视摄影)

身体条件及要求:

无色盲、无色弱、矫正视力4.8以上,无平足。

一、网络初试

1 .综合知识考核:在限定的时间内,完成作答(单选)(8分钟)

2 .自我介绍:从特长、爱好、获奖、对报考专业的认识、职业理想等方面做简短介绍(2分钟)

3 .即兴问答:根据抽取的题目,回答问题(3分钟)

4 .即兴短片创作 :根据所抽取的文字,以口头表述形式即兴构思创作短片,要求详细说明创作思路及拍摄方案(3分钟)

5 .影视作品评述:根据所给十部影片,任选一部,就主题和摄影两方面进行口头评述(5分钟)

二、复试

1 .面试: 专业相关知识问答(可向考官展示摄影作品及曾获奖项)

2 .笔试: 影视作品分析(时长120分钟)

影视摄影与制作(照明艺术)

身体条件及要求:

无色盲、无色弱、矫正视力4.8以上,无平足。

一、网络初试

1 .综合知识考核:在限定的时间内,完成作答(单选)(8分钟)

2 .自我介绍:从特长、爱好、获奖、对报考专业的认识、职业理想等方面做简短介绍(2分钟)

3 .即兴问答:根据抽取的题目,回答问题(3分钟)

4 .即兴短片创作:根据所抽取的文字,以口头表述形式即兴构思创作短片,要求详细说明创作思路及拍摄方案(3分钟)

5 .影视作品评述:根据所给十部影片,任选一部,就主题和照明两方面进行口头评述(5分钟)

二、复试

1 .面试: 专业相关知识问答(可向考官展示摄影作品及曾获奖项)

2 .笔试: 影视作品分析(时长120分钟)

影视摄影与制作(航空摄影)

身体条件及要求:

无色盲、无色弱、矫正视力4.8以上,无平足。

一、网络初试

1 .综合知识考核:在限定的时间内,完成作答(单选)(8分钟)

2 .自我介绍:从特长、爱好、获奖、对报考专业的认识、职业理想等方面做简短介绍(2分钟)

3 .即兴问答:根据抽取的题目,回答问题(3分钟)

4 .即兴短片创作:根据所抽取的文字,以口头表述形式即兴构思创作短片,要求详细说明创作思路及拍摄方案(3分钟)

5 .影视作品评述:根据所给十部影片,任选一部,就主题和视听语言两方面进行口头评述(5分钟)

二、复试

1 .面试: 专业相关知识问答(可向考官展示摄影作品及曾获奖项)

2 .笔试: 影视作品分析(时长120分钟)

注:通过网络考核进入复试的考生名单于2021年2月底公布。2021年3月5日-7日在南京传媒学院进行复试。具体复试办法视疫情防控要求,另行公布。

四、四川传媒学院摄影、影视摄影与制作:

影视摄影与制作专业(总分200分)

1.回答问题(内容为影视基础知识)。

2.编讲故事。

3.摄影图片分析。

形貌要求:身体健康,无色盲、无色弱。

摄影专业(总分200分)

1.形象形体展示:自报体重、身高,展示体位正面、侧面、背面。

2.摄影基础知识:根据抽取到的题目,回答摄影基础知识。

3.摄影综合知识:根据抽取到的题目,回答摄影综合知识。

4.摄影作品分析:根据提供的作品内容和答题要求,从主题思想、艺术内涵和摄影技巧处理等方面分别进行回答。

五、中国传媒大学摄影、影视摄影与制作:

【摄影、影视摄影与制作专业介绍、摄影常识、图评写作技巧】编导艺考校考摄影专业考试资料
中传考试经验分享:艺考考摄影专业培训课程内容:文艺常识、摄影基础知识、摄影作品分析、新闻事件分析与阐述、命题故事、叙事写作、模拟现场拍摄等。大家以往对于摄影专业会有这样的误区:学完后就是到电视台扛机器的。这样的想法是片面的。
 
首先,电视是视听结合,视觉占主导因素的媒体形式。电视可以没有声音,没有文字去传递信息,但是没有影像电视就失去了它的意义。所以电视摄影在电视实务中的地位不言自明。摄影是影视类专业的必修课,电视系的四个专业同学几乎是人手一部相机。
其次,电视摄影专业培养的是能够从事各类电视节目摄影、编导、策划和制作的复合型人才。光会使用摄像机是不能适应媒体对高级电视人才要求的,所以电视摄影专业的课程涉及摄影、编导、新闻传播、文学艺术等各个方面。
下面我就结合考试形式,来向你介绍一下在参加电视摄影专业面试中可能会遇到的问题,希望能对你有所帮助。在初试中,首先是自我介绍,自我介绍是老师直接全面了解考生的重要机会,时间控制在3分钟为宜。在这个过程中要少说废话,要简明扼要的介绍自己以及自己的特长爱好,和与专业相关方面取得的成绩。并结合以上自身特点,来向考官证明自己适合学习这个专业。然后是回答考官提问,以我的经验,这个真是无法在考试前能够准备的。因为考的就是平时的知识面,知识的广度和深度,对时事的关注程度。所以,平时的积累是十分重要的。考官的问题也是因人而异,很多都是根据每个考生的不同情况现场设问,所以你的自我介绍就很重要了,有的时候就是会根据你自我介绍的内容而发问的。进入到复试中,有了摄影、美术作品分析。考生现场抽取一张照片对其进行技术和艺术方面的读解分析。在电视节目分析这个环节中,考生集体观看一部影片,看完后,回答两到三个有关的问题。在这两个环节中,考官要根据自己的经验来发现一个考生的文学艺术修养和学习电视摄影专业的潜质。

摄影师都是一群什么样的人

摄影常识

摄影专业是艺考的一个方向,大部分摄影系专业对于文化分数要求稍低,这也是为什么大家选择校考专业时会重点考虑摄影的原因。每年都有同学选择通过摄影专业考入自己理想的学府,资料馆给大家整理了一些关于摄影考试的常识,希望能对有意向学习摄影的同学有所帮助。

【摄影、影视摄影与制作专业介绍、摄影常识、图评写作技巧】编导艺考校考摄影专业考试资料
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谈谈如何对一张照片进行评价


加入摄影论坛的朋友,经常要对别人的照片进行点评,或者看别人对自己照片的点评,通过互相交流,互相学习,取长补短,提高自己的欣赏水平和摄影技术。但是,什么样的摄影作品才是好的作品,对一张照片应该从哪些方面进行评价,现就我的体会,谈谈粗浅的认识,作为抛砖引玉吧。评价一张照片拍摄水平的高低主要是看其思想性、艺术性两方面表现的优劣。

 一、思想性
所谓思想性,即作者通过作品要传递给读者的思想、主张和情绪。摄影作品对生活的反映是再现与表现的统一。尽管摄影表面上看是对人物、事件、物体客观情貌的复制,但其无不表现了作者对社会生活的选择、集中和概括,是作者审美认识的结果,因而,不可避免地打上了作者思想感情的烙印。所以,任何摄影作品都是有其思想性,都反映着作者的立场和出发点即作者要表达的中心思想。作品的思想性是作者思想的体现,尽管作者的思想在不同时期会有不同的变化。作为摄影艺术作品,究竟要表达什么样的思想才是好的思想,在不同的历史时期是很难一概而论的。当然,在同一个历史时期,反映一个时代主流的思想、进步的思想、代表一个时代大众的思想、有利于社会文明进步的思想,都是好的思想,反映这样思想的摄影作品才是好的作品。 

二、艺术性

从摄影作品的基本要素上讲,一幅好的作品除了具有正确的思想性外,还要有较高的艺术性。艺术性的体现主要有以下几点:

1、构图合理

我们所谈的摄影构图,是指画面的安排,确定画面内各个组成部分的相互关系,并把它们有机地组织在一个画面上,使之形成一个统一的整体;是摄影者为了表达思想内容而创造的整个造型结构,其中包括光与影,线条与色调等造型要素的组合。所谓构图的合理性,是摄影构图的形态服从作品内容和作者内心的感受,符合构图形式美的法则和构图的基本原理和规律。应该注意的是,在具体的摄影活动与创作中,不要死板地依据构图规则来构图,不要被构图规则所束缚,要大胆创新,尝试各种非常规的构图方法,不断丰富发展构图的理论。

(1)、画面简洁,主体鲜明突出。选用最简单的背景,将画面分散主体注意力的内容缩小到最小的范围,使照片的兴趣中心点给人以最大程度的视觉吸引力,从而达到突出主体、突出主题的目的。我们有较多的摄影新手在拍摄时,往往没有重视对陪体的选择和对背景的必要处理,拍出的照片画面不简洁,背景杂乱,陪体喧宾夺主,主体不突出。 

(2)、三维空间布局合理,画面表现层次感强。一张好的照片对前景、主体、背景在三维空间中的布局是非常合理的,三者之间和谐相处,有机联系,相互呼应,相得益彰。主体、前景、背景之间的关系是主从关系,主体是主导的要突出的,前景和背景是次要的是主体的陪衬和点缀。一张照片中可以只有主体,不有前景和背景;也可以只有主体和前景,或只有主体和背景。这些,可以在拍摄构图时根据表现主体的需要来决定取舍。

(3)、画面均衡,给人以美的感受。照片画面的均衡给人以满足的感觉和美的享受,均衡构图画面结构完美无缺,安排巧妙,对应平衡。好的平衡就是形状、颜色或者相互补充的光与影的面积的排列,这样构图的照片看起来画面就显得很美。

(4)、主体位置安排得当,主体显眼突出。在大多数情况下,通过黄金分割构图法来判别主体在画面中是否突出。黄金分割法派生出的三分法是经典的构图法则,三分法构图就是将被摄主体或重要景物放在“九宫格”内直线的交点或直线上。这些交点或直线就是主体的最佳位置。一般认为,把主体放在右上方的交叉点或右边直线最为理想,其次为右下方的交叉点或左边直线。但也不是一成不变的,拍摄时应根据实际情况决定。这种构图格式符合人们的视觉习惯,目光自然落在主体上,具有突出主体、画面均衡的特点。我们一些摄影初学者经常把主体安排在画面的正中,令画面变得呆板,这样的构图一般情况下是不足取的。另外,主体在画面中安排得太满,地平线不平或在画面中央,主体边缘合并,主体紧密合并,这些都是摄影初学者肯犯的构图错误。

(5)、照片长宽比例要合适。照片长宽比例应服从构图的需要,对于一张照片要设计为横式画幅还是竖式画幅,要根据表现主体构图的需要确定。对照片合理的裁切画面就会显得很美,人们看了很舒服;不合理的裁切画面就会显得很别扭,没有美的感觉。


2、曝光正确

曝光正确的判断主要是看主体的曝光是否正确。如:主体高光是否死白,颜色是否溢出,明暗细节是否清楚。一般情况下,我们能做到想要表现的主体曝光正确了,就认为这张照片曝光是正确的。特别的高调照片、低调照片另当别论。在摄影论坛中,我们看到部分摄影爱好者对曝光技术掌握得不好,照片常有过曝、欠曝、颜色溢出的现象。

3、对焦准确

所谓对焦准确,应包括两个方面:一是对焦位置要准确,二是对焦要实。拍摄时,在大多数情况下,都是把对焦点放在主体或主体的重点部位上。如:风景拍摄焦点放在最能表现风景特征的物体上;人物和动物的拍摄焦点放在人物或动物的脸或眼睛上;建筑物拍摄焦点放在建筑物的中部上;昆虫的拍摄焦点放在昆虫的头部或眼睛上;花卉拍摄焦点放在花蕊上……判断对焦是否准确,就是看对焦点是否落在主体或主体的重点部位上,主体或主体重点部分乃至整个画面是否清晰。


4、色彩真实

这里所谈的色彩真实是指色彩的相对真实。照片色彩是否真实的判别方法,是通过对比人的肤色或其他物体的颜色来确定。照片整体色彩是否自然,有没有偏差,色度是否饱满,是鉴别色彩是否真实的主要因素。我们一些摄影爱好者有意改变照片色调,使照片达到某种特殊的效果,在这里,就不属我们讨论的范畴了。

5、其它要考虑的一些因素

对于一张照片的评价,除了以上所说,还有考虑白平衡是否准确,光影效果是否好,色彩搭配是否合理,颜色是否通透,噪点是否明显,明暗是否有度,虚实是否得当,拍摄角度佳否,有否新意或创意等等。

6、后期处理适度

这主要是看照片的裁剪是否合适,加框是否与照片匹配,加文字、水印是否影响画面效果;明暗度、对比度、锐化度,颜色饱和度是否调得最佳;一些经过图像处理软件特别处理过的照片是否自然不失原来本色。

摄影作品评价的主观性与客观性,决定了摄影作品没有完全统一的评判标准。我们知道,同一作品在不同的读者中,会产生不同的感受和反响;同一读者,随着主观条件的变化,对同一作品的感受、体验也会有很大的差异。我们对一张照片的评价只能以大多数人的观点为标准,因为这大多数人对摄影艺术作品审美的价值取向上代表着大众的审美观点,若不如此,在现在多元化的标准下,对一张照片优劣的评价是无法进行的!

图评写作很多艺考生对此感到陌生,认为自己之前从未接触过摄影,也没有相应的实践活动是不是就没有希望了,其实并不是!!!

实践能力和专业储备固然重要,但是凡是考试都是有技巧的,摄影专业也不例外,我们可以在背诵摄影常识之后在把图评写作的模板谙熟于心,在考场上就可以肆意的发挥该死的才华了。

图评的格式是什么样的呢?

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技巧掌握之外,还需要花时间看一样经典的图评范文,增强对于美的感受力,敏感度。分析图评分析文章的层次和技巧。

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